Breaking Apart - Photoshop Tutorial
I denne opplæringen skal vi lære å lage en brudd på hverandre ved å bruke enkle, men effektive teknikker i Photoshop.
Et av de største verktøyene i Photoshop, som ofte overses, er lagmasker, og når de brukes riktig, kan de blande bildene sammen sømløst og gi den profesjonelle berøring.
Vi skal kombinere masker med pensler for å komplimentere det opprinnelige kildebildet med subtile elementer.
Når du har fullført denne opplæringen, kan du eksperimentere med dine egne funn og kombinere teknikker som brukes til å skape et unikt og inspirerende arbeid.
Trinn 1
Vi starter opplæringen ved å trekke ut modellen fra bakgrunnen. Jeg har kjøpt et bilde av en modell fra iStockphoto "Painted Dreams" (Dette bildet brukes kun til opplæringsformål og opphavsretten forblir hos fotografen). Det finnes flere måter å klippe ut et utvalg på, men vi skal bruke pennverktøyet til å spore rundt modellen.
Steg 2
Den beste måten å gjøre dette på, er å zoome inn på rundt 200%. Når du har nøye gjennomført valget, høyreklikk på laget og velg rasteriser det , velg det med trollstaven. Med valget aktivt, klikker du på det opprinnelige laget, deretter kutt og lim det inn i et nytt dokument som måler 1024 piksler bredde med 768 piksler lengde ved 72 dpi.
Dette kommer til å bli vårt nye lerret. Sett på modellen til venstre for dokumentet slik at vi har en fin sammensetning som vist nedenfor.
Trinn 3
Opprett et nytt lag, fyll forgrunnsfargen med en lyseblå farge (# 8aa8c2) og velg deretter en mørk blå for bakgrunnsfargen (# 090f1d). Klikk på fargeprøven nederst på paletten Verktøy for å legge inn fargespesifikasjonene.
Nå skal vi legge til gjengivelse av skyer til laget Filter> Render> Clouds . Du må kanskje gjenta gjengisskyene, eller til og med legge til forskjellskyger i laget, til du får en lignende effekt som den som vises på skjermbildet nedenfor. Flytt dette bak modellen, slik at vi nå har et bakgrunnslag som grunnlag for vår illustrasjon.
Trinn 4
Opprett et nytt lag og med forgrunnsfargen satt til en lysgrønn farge (# 82947f), bruk en stor, myk børste sett til 300px diameter og 100% opacity og spray tre prikker øverst til venstre, sett laget til skjermmodus.
Lag igjen et nytt lag, men denne gangen bruker du en hvit, myk børste til 140px og sprayer tre prikker i nærheten av de grønne, med laget satt i overleggsmodus . Sist, gjenta denne prosessen med en 220 piksler mørkblå myk børste (# 090f1d) og forsiktig spray fra bak modellen mot høyre på lerretet. Still laget til overleggsmodus .
Trinn 5
Nå er det på tide å legge til noen flere børsteeffekter. La oss begynne med en stor, myk hvit pensel (diameteren er omtrent 60 piksler) med 100% opasitet. Gå videre og lag noen tilfeldig merker bak høyre side av modellen.
Deretter legger du til en Gaussisk uskarphet med innstillingene Filter> Blur> Gaussian Blur> radius 8,9 piksler . Dupliser dette laget og sett til overleggsmodus .
Trinn 6
Gå tilbake til det mørkebløde, myke børste laget i trinn 4 og legg til en lagmaske på den. Nå begynner det å bli interessant! Klikk på børsteverktøyet og åpne børsteparametrene. Rull ned gjennom standard børster til du finner "spredt lønnsløv" (hvis du ikke finner den, bruk et lignende blad).
Still inn diameteren mellom 30 piksler og 80 piksler og gjør noen tilfeldige slag. Med forskjellige størrelse børster, bruk en mindre børste, slik at du har mindre blader nærmere modellen, og få dem til å bli større etter hvert som de beveger seg lenger bort til høyre.
Husk å sette fargen på maskebørsten til svart slik at strekkene blir tydelig synlige i lagmasken.
Trinn 7
Her er et skjermbilde av parametrene jeg brukte med form dynamikk valgt. På dette tidspunktet kan du legge til litt jitter til størrelsen og vinkelen jittering (ca 10%). Eksperimenter med verdiene til du får effekten du leter etter, legger til spredning, kan også bryte opp regelmessigheten.
Trinn 8
Legg til en gaussisk uskarphet med en 9,1 pixel radius til lagmasken. Det er veldig viktig at du ikke forstyrrer det faktiske laget og gjør dette bare på masken. Still lagsmodus for overlegg .
Trinn 9
For å legge til mer dybde i sammensetningen, skal vi gi inntrykk av at deler av modellens kropp bryter fra hverandre. Gjenta den samme teknikken som er beskrevet i trinn 6 ved å legge til en lagmaske på det røde modelllaget og malingen i maskeområdet ved hjelp av samme lønnbladbørste. (Varier børstestørrelsene mellom 20 og 30 piksler).
Igjen, lage tilfeldige enkeltstreker kutte bort deler av kroppen og håret til høyre for modellen. Det skal se ut som skjermbildet nedenfor.
Trinn 10
For å gjøre sammensetningen litt mer interessant, velg et lite hudområde fra modellens kropp. Jeg har valgt lårområdet og klonet dette ved hjelp av det rektangulære markeringsverktøyet, og kopier og lim det inn i et nytt lag.
Trinn 11
Bruk transformasjonsverktøyet Rediger> Transform> Skala, forvreng det nye laget ved å strekke det til det ligner skjermbildet nedenfor. Dette vil kreve at du trekker kryssene horisontalt og vertikalt. Husk å dekke modellens kropp litt, da dette vil være viktig i neste trinn.
Trinn 12
Vi legger til en annen lagmaske til lagslaget> Lagmaske> Skjul alt, men denne gangen skjuler vi alle. Med den valgte masken, bruk samme løvbørste som tidligere og malingstreker som varierer i størrelse som omtalt i trinn 9 - Husk å bruke en hvit penselfarge.
Når du er ferdig, endrer lagmodusens opasitet til rundt 30%. Gjenta denne prosessen på nytt med et nytt lag, men la lagmodusen være 100%. Se skjermbildet som viser de to forskjellige lagene:
Trinn 13
Ved å bruke det samme prinsippet i det forrige trinnet, prøver vi en del av håret på modellen og kopierer og limer det inn i et nytt lag. Igjen forvrenger vi det ved hjelp av skaletransformeringsverktøyet som strekker seg i en rektangulær form for å dekke et større område.
Trinn 14
Legg til en Skjul alle lagsmasker, og bruk en liten løvlebørste til å lage noen tilfeldige slag slik at det ser ut til at små biter av hår bryter bortsett fra modellen. Ikke glem å bruke en hvit pensel for å se noe i maskeområdet.
Du må kanskje eksperimentere litt med penselstørrelsen for å få den nøyaktige effekten. Et annet kjølig tips er å bruke en midgrå børste slik at de lengste stykkene virker mer gjennomsiktige.
Trinn 15
Ved hjelp av det tilpassede formverktøyet går vi til standardformene som vist på skjermbildet under og vi velger "Leaf 7". Jeg har markert formen i rød, men hvis du ikke finner den eller ikke har den, velg en annen bladform.
Trinn 16
Lag "blad 7" -formen og endre størrelsen på bildet som vist på skjermbildet nedenfor. Deretter bruker du tryllestaven verktøyet, gå videre og velg formen. Med valget som er aktivt nå, legg det i nærheten av skulder / nakkeområdet og skjul det originale formlaget.
Rull ned lagene til du finner det originale "røde modellen" laget og kopier og lim inn valget til et nytt lag. Ved hjelp av flytteverktøyet, trykk det litt til venstre ved hjelp av pilene på tastaturet.
Trinn 17
For å gi det en 3D-effekt, skal vi legge til en lagestil som ligger øverst på skjermen. Lag> Layer Style> Drop Shadow.
Med blandingsalternativene åpnet, kontrollerer du alternativet for skyggeskygge og bruker innstillingene som vises på skjermbildet nedenfor. Blendmodus> Multiply> Opacity 75%, Vinkel> 175 grader med globalt lys valgt, Avstand> 5px, Spread> 0 px, Size> 5 px . Kvalitet> Støy> 0% med alternativet "Layer knocks out drop shadow " valgt.
Du kan litt justere innstillingene til du er fornøyd med resultatene.
Trinn 18
Dupliserer laget ni ganger og forvrenger hvert lag med transformasjonsverktøyet slik at hver enkelt er forskjellig og plasserer dem som vist på skjermbildet. Jeg har resizing dem ned mellom 70-90% slik at hver og en ser annerledes ut. (Hvis bildet ikke ser ut som det samme som opplæringsbildet, må du kanskje improvisere litt).
Å legge til flere lag gir illustrasjonen ekstra dybde og tekstur, så vær så snill å eksperimentere med denne effekten.
Trinn 19
Opprett en annen tilpasset form som beskrevet i trinn 15 og 16 ved hjelp av en annen bladform. Denne gangen skal vi bruke en stor "Leaf 5" form med rødbrun farge (# a01205). Ta en titt på skjermbildet for å gi deg en ide om størrelsen på bladet - når det er valgt, rasteriserer laget.
Trinn 20
Flytt det nye bladlaget bak det "røde modellen" laget og bruk transformeringsverktøyene for å forvride bladets form. Vi ønsker å gi inntrykk av at bladet er en skygge som sitter på gulvet, så vi bruker Transform> Distort- verktøyet på dette tidspunktet.
Trinn 21
Vi er nesten ferdige! Nå kan du, hvis du ønsker, legge til en tekstur på bladet ved hjelp av en lagmaske> Avslør alt , male tilfeldig merker med samme bladbørste som brukes i denne opplæringen. For å få slutt på, bruk et Gaussisk uskarpt sett til 10 piksler radius med en multipliseringsmodus satt til 100% opacity.
Trinn 22
For å gi den den fantasifødden, velg alle lagene og grupper dem. Gi nytt navn til gruppen "endelig", og dupliser den. Med duplisert gruppe velger du Lag> Flettegruppe . Bruk en gaussisk uskarphet med en radius på 15 piksler, bytt blandingstilstanden til skjermen og opaciteten til 85%.
Skrevet utelukkende for WDD av Vince Fraser
Har du prøvd denne opplæringen på bildene dine? Vennligst del med alle ...