Etikk i designfeltet
Hvert yrke har sitt eget sett med etiske retningslinjer de fleste av medlemmene holder seg til.
Og selv om designindustriens etiske kodeks ikke er like viktig som, sier medisinsk industri, er det fortsatt noen viktige etiske hensyn som alle design profesjonelle bør tenke på.
Her er noen av de mest fremtredende etiske hensyn designere håndtere, mest spesifikt for designindustrien og lignende kreative yrker.
Vi vil gjerne høre dine tanker om dem, og hvilke andre etiske dilemmaer du føler designere står overfor regelmessig i kommentarene!
Spec Work
Etikken til å gjøre spesifikke arbeid har fått stor oppmerksomhet de siste par årene i designverdenen. Designere har for det meste kommet ned fast på siden av ikke å gjøre spesifikke arbeid. Og med god grunn. Det er en rekke ulemper for å jobbe for spesifikasjoner, og det er ikke bare dårlige nyheter for designeren. Klienter kan også lide av spesifikke arbeid.
Først kan vi se på argumenter for å gjøre spesifikke arbeid. Det er noen, og på et rent overfladisk nivå ser de ut som gode ideer. Nye designere vil ofte være villige til å jobbe med spesifikasjoner for å bygge sine porteføljer. Noen ganger kan de plukke opp flere fremtredende kunder ved å love klienten at de bare vil betale hvis de liker designen, eller ved å skrive designkonkurranser for større bedrifter eller organisasjoner.
Bedrifter som ber om spesifikke arbeid, føler ofte at de får bedre design, siden de vil ha en rekke forskjellige design å velge mellom. De føler at ved å gjøre det til en konkurranse, vil de på en eller annen måte få bedre arbeid.
La oss se på den negative virkningen av spesielle arbeid på klienter, først:
- Spesielt arbeid fører til at designere øker sine priser for å dekke arbeidskostnadene som ble utført, men ikke betalt for.
- Designere har ikke et fullstendig bilde av hva kunden trenger, så designene har en tendens til ikke å være så god som de kunne være dersom en fullstendig faktafunn ble gjennomført.
- Klienter må tilbringe timer med å sitte gjennom middelmådig arbeid uten garanti for at de vil finne en oppføring som passer deres behov.
Den andre er det sannsynligvis det mest skadelige. En designer kan ikke skape den beste designen uten et fullstendig bilde av kundens virksomhet og deres behov. De fleste klienter er ikke dyktige nok til å sette sammen en grundig designkamp for disse konkurransene som gir et riktig bilde av hva de trenger. Dygtige designere kan stille de riktige spørsmålene for å få informasjonen de trenger for å skape et fantastisk design, men det er vanligvis ikke mulig i slike konkurranser.
Så langt som de skadelige effektene på designere og designbransjen som helhet, har vi allerede nevnt at designere som gjør spesifikke arbeid, jobber effektivt gratis minst en del av tiden. Hvilke andre næringer forventer at deres arbeidere utfører en dags arbeid uten garanti for lønn? Vil en regnskapsfører bli enige om å jobbe gratis og bare bli betalt hvis du er fornøyd med sitt arbeid? Ikke sannsynlig. Andre negativer for designere og næringen inkluderer:
- Tid du bruker på et spesialprosjekt, kan være bedre brukt på betalt arbeid, eller på markedsføring selv for å få betalt arbeid.
- Du åpner deg selv for brudd. Et selskap kan gå med en annen designer, men innlemme deler av arbeidet ditt uten å betale deg.
- Du setter en presedens at designarbeid ikke er like verdifullt som andre typer arbeid, og at det er bare en stor konkurranse, ikke "ekte" arbeid.
Den siste er den som har en tendens til å få designere som ikke har noe å gjøre med spesifikke arbeid som er opparbeidet. Fordi når du tar på spesialarbeid, er det uunngåelig å skade stående for hele designindustrien. Det er en dårlig presedens, og en som kan vise seg vanskelig å overvinne.
Hvis du er en student eller en ny designer som ønsker å legge til brikker i porteføljen din, er det noen få andre alternativer som er tilgjengelige for deg enn spesialarbeid.
- Ta kontakt med lokale veldedighetsorganisasjoner eller samfunnsgrupper og se om å gjøre litt pro bonoarbeid for dem.
- Ta kontakt med venner eller familie som eier bedrifter som kanskje vil ha litt designarbeid gjort og se om å handle eller gjøre noe arbeid gratis. Gjør det klart at dette er et engangsbud, og at du gjør det for å legge til i porteføljen din.
- Opprett prosjekter for falske kunder, eller lag noen lagerdesign for å selge. Dette er en flott måte å legge til i porteføljen din uten å gi jobb gratis, og hvis du selger lagerdesign, kan du til og med kunne tjene penger på siden.
Et annet rimelig alternativ som kan fungere for noen prosjekter, er å tilby å bare utføre en del av prosjektet (for din faste timepris), og hvis klienten liker det, vil de få deg til å gjøre resten av prosjektet også.
På denne måten blir du betalt for arbeidet som utføres, men klienten trenger ikke å skille ut en stor sum penger når de er usikre. Bare vær sikker på at du får et innskudd eller en full betaling, og at de forstår at ekstra arbeid vil kreve ekstra betaling.
God konkurranse og Crowdsourcing-alternativer
Nå, bare fordi de fleste spesifikke arbeid uklart kunne kalles uetisk, betyr ikke at det ikke er noen eksempler på selskaper som bruker crowdsourcing på positive måter.
Crowdsourcing konkurranser som er rettet mot fans og amatører, i stedet for fagfolk, er generelt gode gøy. Disse konkurransene ser vanligvis ikke på profesjonelle kaliberdesignarbeid (ingen store rebrandingkampanjer eller lignende), men leter etter ideer som kommer fra folk som elsker sine produkter. Disse typer konkurranser har ofte ikke pengepremier, men heller priser på produkter eller relaterte gjenstander (turer, elektronikk, etc.).
Den store forskjellen her igjen er at disse konkurransene er rettet mot ikke-profesjonelle fans av et selskap, ikke hos designprofessorer. De er rett og slett en måte å gi fans mer innspill og få dem til å føle seg mer involvert, og er mer av en PR-innsats enn et seriøst søk etter et nytt design eller kunstverk.
En annen populær type designkonkurranse er en løp for barn og / eller studenter. Disse blir ofte gjort av veldedige organisasjoner, og prisen er sjelden penger (selv om noen ganger premier er ting som stipendier). Noen ganger er den vinnende designen brukt i en form for markedsføring eller produktsalg, men like ofte blir de bare fremvist som vinneren av konkurransen. Når konkurransen er for eldre studenter (inkludert studenter), kan prisen kanskje være noe som en internship.
Disse typer konkurranser, når de er rettet mot studenter fremfor fagfolk, er et godt eksempel på en positiv type designkonkurranse. Studentene kan legge til konkurransen til deres høyskoleapplikasjoner eller fremtidige CVer, men disse konkurransene blir generelt gjort mer for å heve goodwill enn for noe annet formål.
Å dra nytte av klienter
Enhver designer som har vært i virksomhet lenge nok har jobbet med martrert klienter som aldri er fornøyd og aldri kan gjøre opp sine tanker. Vi har jobbet med andre klienter som er selvsikker og krever at vi oppfyller våre forpliktelser som angitt i kontrakten til brevet (som vi burde gjøre uansett).
Men da, hver gang i en stund, får vi en klient som ikke er selvsikker, hvem holder oss ikke ansvarlig, og er generelt så behagelig at de aldri vil klage eller holde noe mot oss. Dette kan være en drømklient. Men dette kan også gjøre det veldig fristende for noen designere å dra nytte av deres goodwill.
Disse klientene vil ikke klage hvis vi savner en frist eller ikke gjør alt helt som de spurte. De vil fortsatt betale oss på tide og fortelle sine venner om oss. Men det betyr ikke at det er etisk å ikke holde opp på slutten av forhandlingene.
I de fleste tilfeller vet designere mye mer om design enn deres klienter gjør. Vi vet mer om de tekniske aspektene, estetikken og prosessen. Og klienter stoler på oss for å styre dem i riktig retning. De stoler også på at vi skal opptre som fagfolk og respektere dem i retur for dem som respekterer oss.
Uansett hvilken klient du jobber med, om det er marerittklienten som krever at du går langt utover eller pushover, må du sørge for at du opprettholder din side av kontrakten. Gjør det du sa du ville gjøre, da du sa at du ville gjøre det, og hvis du av en eller annen grunn ikke kan tilby, å gjøre det som trengs for å gjøre opp for det.
Dra nytte av andre designere
Hvis du noen gang underleverer eller outsource noen del av designarbeidet ditt, må du sørge for at du ikke utnytter entreprenørene dine.
Det er sikkert at det er rimelig for deg å tjene noe på arbeidet de har gjort (tross alt, du er den som måtte sikre kontrakten og tjene som en kontakt med klienten), men det betyr ikke at du kan dra nytte av en entreprenør.
Det er ikke etisk å belaste kunden $ 100 / time for designarbeid som du deretter outsourcing for $ 10 / time. Din klient ville ikke sette pris på det, og jeg er sikker på at underentreprenøren ikke ville sette pris på det hvis de fant ut at du var å merke sine tjenester 1000%.
Den generelle tommelfingerregelen er at hvis du skulle skamme seg for å fortelle din klient hvor mye du faktisk betalte for arbeidet som ble utført, stifter du sannsynligvis din underleverandør.
lading
Klientene vet ikke alltid hva som går inn i et designprosjekt. De vet ikke om du har brukt en time eller ti timer på å jobbe med noe. Det gjør det enkelt å belaste kundene langt mer enn hva vanlig timepris ville være.
Så igjen er etikken av dette også avhengig av hvordan prisene er strukturert. Hvis du belaster en angitt timepris basert på den tiden du faktisk jobber med på et prosjekt, vil det nesten helt sikkert være uetisk å lade for flere timer enn du faktisk brukte på et prosjekt. Men hvis du tar betalt ved prosjektet eller basert på markedsfaktorer, er du ikke enig i å lade ut basert på tiden du brukte.
I slike tilfeller, så lenge du lader hva du og klienten er enige om, er det ingenting uetisk om det hvis timeprisen din blir $ 500 i timen fordi dette prosjektet gikk mer jevnt enn de fleste andre. Devaluing arbeidet ditt ved å lade mindre enn det kunden forventer kan ende opp med å gjøre mer skade på din langsiktige virksomhet og næringen generelt enn å betale avtalt gebyr. Tross alt, hva skjer hvis deres neste prosjekt for deg er et mareritt, og de forventer en annen rabatt?
Sørg for at du også er på forhånd med kundene om når de kan pådra seg kostnader utover hva som er stavet ut i kontrakten din. Klienter som plutselig får en regning som er 15% eller 20% høyere enn hva de opprinnelig forventet ikke kommer til å være lykkelige.
Det er en god ide å ikke bare legge seg ut i kontrakten når ekstra kostnader kan oppstå, men også for å la kunden få vite når en forespørsel de lager vil faktisk resultere i de ekstra kostnadene.
Fullstendig offentliggjøring av vilkår
Det er viktig at du avslører alle betingelsene i arbeidet med kundene dine. Dette betyr alt fra betalinger og når de kan medføre ekstra kostnader, til hvem som eier rettighetene til arbeidet du oppretter. Ideelt sett bør dette staves ut i en kontrakt.
Designere som ikke jobber med en kontrakt, burde virkelig begynne. Selv om en fullstendig lovlig kontrakt er en god ide, bør du i det minste ha et dokument som både deg og din klient signerer som forteller hva arbeidet skal utføres og hva begge parter forventer.
Sørg også for at du lar kundene dine få vite om noen deler av deres design inneholder lagerartikkel, og hva lisensvilkårene er. Den siste tingen du vil ha er en sint klient som kommer til deg og sier at de blir saksøkt fordi de brukte en del av designet på en annen måte og da fant ut at en del av designen ikke var original.
Faktisk kan det være en god ide å fortelle klienter opp foran at du kan bruke lagerarkitektur for aspekter av designet (for eksempel teksturer eller mønstre). Noen kunder vil kanskje ikke ha noen lagerartikkel som skal brukes, og det er bedre å vite disse tingene foran.
Eierskap av kildefiler
Dette er trolig et av de mørkeste områdene av designetikk. Skal du veksle kildefilene til kundene dine når du fullfører et prosjekt for dem? Selv om du kanskje har gjort det klart at de eier designen, eier de filene for det designet?
Jeg tror mange designere håndterer dette ved å bare slå over kildefiler hvis klienten ber om dem. Tross alt behøver de fleste klienter ikke (og har ingen ide om hva de skal gjøre med) PSD-filene dine. Men i tilfelle at de vil ha noen andre overtar å gjøre endringer og oppdateringer til deres nettsted (kanskje de har ansatt noen til å gjøre disse tingene internt), er det egentlig etisk å gjøre for å overlevere disse designene, med mindre det var stavet ut ellers i kontrakten din.
Når en klient / din chef ber deg om å kopiere et annet design
Dette er en av de uheldige situasjonene som avverger fra tid til annen. Du begynner å jobbe med en klient, og de gir deg noen eksempler på nettsteder de liker å "gi deg ideer". Du kommer tilbake med en mockup, og de foreslår endringer. Etter en eller to flere revisjonsrunder innser du at de ikke vil at nettstedet skal minne om stedet for en av sine konkurrenter, de vil at de skal være identiske.
Det er to typer klienter som gjør dette. De første er de clueless. De får bare ikke hvorfor det er galt å bruke andres design. I disse tilfellene er utdanning det beste svaret. Fortell dem hvorfor det er uetisk og at du ikke kan gjøre det, men at du vil skape noe som er bedre, fordi det vil bli skreddersydd for virksomheten sin.
Den andre typen klient eller sjef som gjør dette er den typen som vet at det er feil, vet at det er ulovlig, men ønsker å gjøre det uansett, og håper å ri på coattails av den mer vellykkede virksomheten. Dette er menneskene som vil fortell deg at de vil ha det så identisk som du kan gjøre det uten å få dem stevnet.
Mitt beste råd når det gjelder slike typer kunder er å befri deg fra forretningsforbindelsen så snart du kan. Du vil ikke være i stand til å argumentere med dem, og de vil sannsynligvis brenne deg uansett hvis du nekter å stjele det harde arbeidet til andre.
Å stjele andres design er alltid uetisk. Hvis kunden eller sjefen ikke forstår dette, er det på tide å finne en ny jobb eller en ny klient.
Det handler egentlig om kommunikasjon
En stor andel av etiske dilemmaer i designverdenen kan overvinnes gjennom klar kommunikasjon mellom klient og designer. Hvis designere får en grundig ide om hva kunden ønsker og forventer før man signerer en kontrakt, er de mindre tilbøyelige til å løse potensielle etiske problemer.
Uetisk praksis skadet hele designindustrien. Ikke vær redd for å snakke ut mot uetisk praksis, men sørg for at du gjør det på en måte som fremmer etisk oppførsel i motsetning til bare ranting (selv om ranting kan være nyttig til tider også).
Skrevet utelukkende for WDD av Cameron Chapman .
Hvordan håndterer du noen av problemene som presenteres her? Hvordan håndterer du et prosjekt når etiske problemer oppstår?