Jeg er ganske sikker på at jeg ikke har blinket på en stund. Jeg tror dette fordi øynene mine er tørre og det er min munn. Ansiktet mitt er spent og brystet mitt føles stramt. Jeg merker at pusten min har blitt grunne og jeg har en svak følelse i magen min. Plutselig oppdager jeg tvilen som stiger fra magen min.
Kvinnen har hørt at jeg lager nettsteder. Jeg bekreftet. Men det hun ikke visste var at jeg fortsatt følte at jeg kom bort med noe, og det var en dag snart, alle ville finne meg ut. Da jeg blir mer oppmerksom på hvitvannet på skjermen, kan jeg ikke unngå å tro at det kanskje er dette øyeblikket hvor jeg kommer ut tomhendt. Nervøs fottapping følger med tranget bobler inn for å åpne vinduet, plukke opp skjermen og så kaste skjermen ut av vinduet.
"Så søtt. Du la til bånd for å distrahere fra søppel! "" Du har ingen anelse om hva i helvete du gjør akkurat nå, gjør du? "" Egentlig? Det er det du skal med? "Dette er hva designerblokken (DB) føles som for meg. Hvis jeg klikker ut av det og kan komme utenfor hodet mitt, finner jeg den interne dialogen komisk. På en god dag er det en irritasjon; men på en dårlig dag er det helt ødeleggende.
Som designprofessorer er det viktig å lære å håndtere designerblokken å være oppfylt i våre karrierer
Som designprofessorer er det viktig å lære å håndtere designerblokken å være oppfylt i våre karrierer og få de gode greiene som lurker inni oss. Jeg har innsett at denne motstanden kommer med det kreative territoriet, og det er ikke noe jeg helt kan eliminere. Så hva er en designer med en frist for å gjøre?
Tilfeldig taktikk for å pløye gjennom DB er vanligvis noen variasjon av, "Gå vekk fra arbeidet!" Og "Gå en tur!" Eller "Se på magasiner!" Disse taktikkene for unngåelse og tro syntes aldri å være konsekvent for meg. Hva om jeg kjempet mot en frist? Jeg kunne aldri stole på full tro på at en bølge av kreativt geni ville slå mens jeg lagde egg. Har det skjedd? Ja, det har faktisk; men ikke konsekvent nok for meg å føle seg trygg på at en dag vil disse taktikkene ikke forlate meg. På baksiden har jeg også tenkt: "Kanskje hvis jeg bare prøvde det vanskeligere, kunne jeg komme igjennom dette ..." som var like ineffektivt. Så jeg har funnet det som gjør arbeidet er å skape et system som redder meg fra meg selv.
Det er mitt håp at de tre trinnene nedenfor kan hjelpe deg med å utvikle ditt eget system for å arbeide gjennom motstand:
I de følgende avsnittene beskriver jeg hvordan jeg jobbet gjennom disse trinnene for å lage mitt eget system som fungerer for meg.
Etter å ha pløyet gjennom mange runder av designerblokken, la jeg merke til et klart mønster. Hver gang et prosjekt som var utenfor min komfortsone kom over pulten min, ville jeg føle angstene økende. Alle de psykosomatiske reaksjonene jeg skisserte ovenfor ville senere komme fram. Det vil uunngåelig føre til en lengre periode med "jeg har ikke noe". "
Men oppsiden var at jeg fant ut at utløseren min var latterlig forutsigbar og innenfor mitt rikeområde. Jeg fant at høyden av angsten min alltid kom i begynnelsen av et prosjekt og var mest uttalt når jeg så det ut av min komfortsone. Det var et morsomt mønster; etter en innledende samtale med en klient, ville jeg virkelig føle seg ivrig og entusiastisk. Dessverre kort tid etter, da det var på tide å holde kjeft og starte arbeidet, ville jeg slå en vegg. Dette bortfallet i kreativitet kan variere fra minutter til dager.
Min utløser: Begynnelsen av prosjekter Jeg anser å være ute av min komfortsone.
Å anerkjenne når DB ville bak sitt gale hode, er ikke nok til å forstå dyrets natur fullt ut. Det neste trinnet er å grave dypere for å forstå hvorfor det skjer.
En av de mest vanlige og gjennomgripende lidelsene som kreative fagfolk opplever i dag, er frykt
Hvorfor dette var en utløser: Som en perfeksjonist har jeg innsett at jeg pleier å være altfor kritisk overfor meg selv. Så når et utfordrende prosjekt kommer sammen, blir min første spenning erstattet av frykten for at Jeg ville bli dømt eller "funnet ut" som en svindel. Dette var dypt forankret i mitt behov for evig perfeksjon (som nesten ikke er realistisk eller praktisk).
Som det viser seg, er jeg ikke alene. En av de mest vanlige og gjennomgripende lidelsene som kreative fagfolk opplever i dag, er frykt. David Kelley, grunnlegger og leder av IDEO , kategoriserer disse fryktene som frykt for det rotete ukjente, frykt for å bli dømt, frykt for første skritt, og frykt for å miste kontroll.
Ved å spore disse hendelsene tilbake til en original følelse, var jeg i stand til å finne grunnårsaken til blokken og bygge et arsenal av vaner og rammer for å klare det.
Å identifisere utløserne og forståelsen for hvorfor de forårsaket designblokken tillot meg å lage et system som synes å kortslutte den mindre siden av hjernen min. Det innebar ikke at disse følelsene av frykt helt gikk bort. Men det gjorde det mulig for meg å utvikle en måte å tenke på antennede handlinger, noe som til slutt ga meg bena til å jobbe gjennom frykt med mot og tillit.
Her er systemet mitt:
Jeg er neppe alene når det gjelder å være mottakelig for fristelsene til internett og mine fysiske omgivelser. Så når jeg starter meg til jobb, har jeg lært at innstillingsbegrensninger drastisk reduserer enhver risiko for å gi inn motstanden.
Mine begrensninger er:
Viser seg, Maya Angelou bruker også begrensninger. Hun har vært kjent for reservere hotellrom hvor hun konsekvent trekker seg tilbake for det eneste formålet med å skrive.
DB har en måte å manifestere seg fysisk på. For meg er jeg som en hjort i frontlykter og hendene mine blir klamede. Å ta på stillingen til noen som var trygg og i kontroll var en super enkel måte å justere min mentale tilstand på.
... bare holder kroppens kropp i ekspansiv, "high-power" utgjør så lite som to minutter stimulerer høyere nivåer av testosteron (hormonet knyttet til kraft og dominans i dyr og menneskelige verdener) og lavere nivåer av kortisol ... I tillegg til å forårsake Det ønskede hormonelle skiftet, kraften fører til økte følelser av kraft og større toleranse for risiko.
- Vitenskapen bak hvorfor dette virker skissert i TED snakk av sosialpsykolog, Amy Cuddy
Min rutine består av to deler som går hånd i hånd: Fysiske vaner og mentale rammer.
Fysiske vaner
Habit 1: skriv før du designer.
Start med det du vet og arbeid deg gjennom en rekke spørsmål som vil utvide på den kunnskapen. Før jeg designer, skriver jeg. Jeg skriver ned de tingene jeg vet at kunden allerede har fortalt meg, og jeg legger ned spørsmål når jeg har slått en blindkant og trenger flere svar. Så går jeg og spør dem. Jeg skriver også lister over adjektiver som beskriver merket og hvordan jeg vil oppleve det gjennom design, så det er der og tilgjengelig for meg å referere når jeg er klar. Jeg finner det riktig noen ganger å lage en tankekart .
Medarbeiderne har skrevet om dette her , og her .
Habit 2: Miniatyrbilde mange alternativer uten dom. (Jeg liker å fortelle meg selv, "The Crappier, jo bedre" for å få meg i en dømmemessig modus.)
Ved å gi meg selv tid til å utforske bredden og dybden av et prosjekt, var jeg i stand til å generere flere ideer uten forstyrrelser av verktøyene som er tilgjengelige i programvare
Tilbake på college hadde jeg en illustrasjonsprofessor som alltid tildelte miniatyrbilde som en del av prosessen for hvert prosjekt. Uten å feile, startet hvert prosjekt med minst 50 miniatyrbilder, og hver miniatyrbilde representerte en annen ide. Det var kvantitet over kvalitet på dette stadiet. Selv om det var vondt for meg å gjøre det på det tidspunktet, hevdet han at dette var en effektiv måte å fjerne de dårlige og / eller opplagte ideene for å komme til de beste ideene som var i oss alle. Dette utviklet også vanen med å ikke bli for gift med en ide, som lærte oss tilpasningsevne. Det han ikke nevnte var at dette også var veldig effektivt for å beseire designerblokken. Jeg husker ikke å integrere denne vanen i mitt profesjonelle liv til jeg var lei av å leve i funk av designerblokken. Jeg har en nyfødt takknemlighet for det nå.
I tillegg ville usikker og mindre erfaren Christine hoppe inn i Photoshop og tenke at ved å jobbe med leveransen med en gang, ville jeg komme opp med en løsning raskere. Det motsatte var faktisk sant. Ved å gi meg selv tid til å utforske bredden og dybden av et prosjekt, var jeg i stand til å generere flere ideer uten forstyrrelser av verktøyene som er tilgjengelige i programvare.
Habit 3: Snakk med andre om problemet (designere og ikke-designere).
Forklare designproblemet og snakke om mulige ideer har hjulpet meg enormt med å få skjulte ideer ut. Jeg har overrasket meg selv ved å avdekke innsikt og flere hull i forståelse når jeg har tvunget meg til å artikulere problemet til noen andre. Det er også den ekstra bonusen for å lindre enhver ensomhet jeg kanskje har opplevd etter å låse meg selv på kontoret og churning (som beskrevet i vanene ovenfor).
Mental rammeverk
Mental rammeverk er også en viktig del av ditt arsenal. Noen dager synes den kreative strømmen å være uanstrengt mens du er på andre, vil du oppleve flere falske starter. Nøkkelen her er ikke å tillate deg å stille dumme retoriske spørsmål, for eksempel "Hvorfor suger du så ille?"
For meg er følgende rammer jeg bruker:
For å føle seg oppfylt i enhver karriere, er det viktig å danse rundt de oppfattede grensene for evnen din. Det er derfor vi ikke har annet valg enn å dra oss gjennom de ytre grensene til vår komfortsone. Men å si det er mye vanskeligere enn å gjøre det. Det er derfor å skape et systemhjelp. Det er en krykke som okkuperer våre mindre tanker og genererer fart for vår mer opplyste selv. Å utføre på et tidligere planlagt system skaper betingelsene for å gjøre arbeid du er stolt av.
Du har kanskje lagt merke til at mange av mine tips ovenfor er handlingsorienterte og har som mål å angripe problemet direkte. Jeg vil gi deg et tilbud på Chuck Lukk som oppsummerer denne artikkelen pent:
Inspirasjon er for amatører; Resten av oss dukker opp og går på jobb.