Intervju med designer og typograf, Erik Spiekermann
Erik Spiekermann har gjennom hele sin berømte karriere som designer og typograf skapt dusinvis av kommersielle skrifttyper (FF Meta, FF MetaSerif, ITC Officina, FF Govan, FF Info, FF-enhet, LoType, Berliner Grotesk) og mange tilpassede skrifttyper for verdensberømte selskaper.
Erik og hans kone Joan revolusjonerte verden av digitale skrifttyper for tjuefire år siden da de startet Fontshop -Den første postordreforhandleren for digitale skrifter.
I år ble han tildelt Forbundsrepublikken Tysklands 2011 Designpris for livstidsprestasjoner - en ypperlig prestasjon. Utstillingen Erik Spiekermann, The Face of Type, fant nylig sted på Bauhaus-arkivmuseet for design i Berlin.
Spiekermann er en honorær professor ved Kunstuniversitetet i Bremen, forfatteren av Adobe Press-tittelen, Stop Stealing Sheep, og opphavsmannen til det fargerike kartet til Berlin-metrosystemet.
Han har nylig tatt tid ut av sin travle timeplan for å snakke med Webdesigner Depot om skrifttypedesign og hva han ser neste i sin fremtid. Vi takker Mr. Spiekermann for å snakke med oss og invitere WDD-lesere til å kommentere hvordan hans bidrag til skrifttypedesign har bidratt til å forme arbeidet ditt.
Hva var det første skrifttypen du ble forelsket i?
Reklameschrift Block. Det var det som naboen ga meg med min første lille utskriftsmaskin da jeg var 12 år.
Hvilke av dine skrifttyper mener du bør være mer populær og hvorfor?
FF Info Office fordi det fungerer bra på skjermen og er veldig kult, men ingen har funnet den bak de større FF Info Text og Display familier.
Å være en av de ledende skriftdesignerne i verden, hvem eller hva lærer du av for å fortsette å presse deg selv?
Verden der ute: teknisk utvikling, trender, andre designere, andre kulturer. Med andre ord: ved å observere hva som foregår i den visuelle verden.
Hva er noen av dine stolteste prosjekter noensinne?
Å gjøre bussene og trikkene i Berlin lyse gule i stedet for den kjedelige beige de var før. Gjør det både enkelt og hyggelig å finne veien rundt Berlin Transit-systemet. Og gir Deutsche Bahn (tyske jernbaner) sitt ansikt ved å designe deres bedriftsdesign, inkludert alle skrifttyper som fungerer fra den minste tidsplanen til den største plakaten.
Hva synes du om Apple og deres tilnærming til design generelt? Hvordan sammenligner deres industri- og webdesign med skrifttypedesign?
Jeg kjøpte min første Mac i 1985 og har sannsynligvis kjøpt hver eneste datamaskin de noensinne har gjort på en gang. Jeg har også en stor samling utstyr av BRAUN, mest designet av Dieter Rams. Hvis du ser på ting fra 60-tallet nå, ser du hvor Apple (dvs. Jon Ives) får sin retning. De har lært å bringe gjenstander ned til det essensielle, uten at de blir kjedelige og rent funksjonelle. De vet at estetikk spiller en stor rolle i funksjon fordi vi ikke liker å bruke noe som er styggt. Funksjon følger også skjema. Kanskje det er fellesnevneren for mine skrifttyper: Jeg har alltid designet ansiktene mine til et bestemt formål, men de må alltid se godt ut, uansett hva de tjener.
Kan du kort beskrive hva den nåværende prosessen er som for deg å lage et nytt skrift og hvor får du inspirasjonen din fra?
Spørsmålet om inspirasjon er kjedelig fordi jeg jobber som alle andre. Alt kan være inspirerende, det er ingen metode eller riktig prosess. Som en hvilken som helst designprosess ser jeg på kort, tar det fra hverandre, ser på sammenlignbare truser, lager analoge skisser, diskuterer med kolleger og klienten og fortsetter å kondensere skissene, på et tidspunkt digitalt.
Vennligst fullfør denne setningen: "I en ideell verden, skrifter ..."
Ville bli betalt for.
Hva var en av de mest utfordrende typografiproblemene du noensinne har hatt å løse?
Det er alltid det samme: å finne en visuell stemme for all kommunikasjon av et stort selskap. Det skal uttrykke sin identitet (hva det kan bety), være leselig, behagelig å se på, jobbe teknisk på tvers av plattformer og være anvendelig over hele verden. Jeg har gjort det for Nokia, Cisco, Bosch, tyske jernbaner, Heidelberg Printing og mange mindre merker.
Hva er planen for å utrullere flere webfonter på FontShop?
Rulder ut flere webfonter.
Hvor er noen av områdene der typografi er bedre og hvor trenger vi å se mer vekst?
Teknologi er bedre for å vise type riktig på tvers av media.
Hva er utfordringene i dag for noen som kommer i gang med skrifttype mot når du først startet på 1970-tallet?
Det er mer konkurranse der ute. Mens det finnes fantastiske verktøy som jeg ville ha drept for, har det også blitt veldig vanskelig å mestre dem alle. Vi er derfor på vei tilbake for å dele arbeid mellom mennesker. Noen av oss er gode til å skissere, noen ved programmering, noen ved å bruke produksjonsverktøy. Ikke en person kan gjøre alt så bra. Det er slik typen pleide å bli laget før stasjonære datamaskiner, og det er hvordan typen gjøres igjen i dag.
Hvordan ser du på skrifter i mobilverdenen?
I fluss.
Tar hensyn til små størrelser, aliasing og leser font rendering motorer, hvilke skrifttyper tror du skal brukes til kroppstekst på nettet?
De som ser bra ut.
Hva er den mest overvurderte fonten i verden?
Arial. Det suger helt, men har blitt standarden for mange brukere og til og med institusjoner.
La oss snakke litt om den kreative prosessen og hvordan du jobber. Kan du beskrive ditt ideelle arbeidsmiljø?
Dette er et dumt spørsmål fordi jeg ikke har noen fast formel. Hvert prosjekt er annerledes, og arbeidsmiljøet er alltid annerledes. Jeg jobber ikke på egen hånd, noensinne. (Se spørsmålet "Kan du kort beskrive hva den nåværende prosessen ...")
Hvilke typefaces 'stiler tror du vil være den mest populære i nær fremtid, og hvorfor?
De som uttrykker Zeitgeist, Med andre ord: alle stilarter som er passende, fasjonable, lesbare og kule, hvor som helst det kan defineres på den tiden. Vi har ikke en stil eller mote (ikke engang i en kultur, enda mindre globalt) lenger, men mange strømmer samtidig. Type design har alltid vært eklektisk. Type har alltid speilet det som skjedde i den visuelle verden. I dag gjør det så raskt som musikk gjør og enda raskere enn litteratur og film fordi du kan designe og produsere en enkelt skrifttype om noen dager, alt på egen hånd. Det er bare de større, mer profesjonelle typografiske systemene som trenger uker og måneder for å fullføre, men selv det er mindre enn det som trengs for å lage en film.
Hva er neste for Erik Spiekermann?
Del min tid mellom San Francisco, Berlin og London (i mindre grad), arbeid mindre for kunder og mer for meg selv. Bruk digital teknologi til å lage analoge ting.
Hvordan har du blitt inspirert av Erik Spiekermanns bidrag til typografi? Og hvordan hjelper tilgjengeligheten av FontShops digitale digitale fonter av høy kvalitet ditt arbeid som designer?