I en forrige artikkel , Skrev jeg om design før datamaskiner ble vanlig i designbransjen. Et morsomt blikk tilbake på dager med giftige kjemikalier og skalpeskarpe kutteverktøy.

Antall sosiale medier og tweets viste at folk var enten nostalgiske om de dagene ikke så lenge borte, eller fascinert av prosessen involvert i ikke-elektrisk design. Hvor har imidlertid datamaskinen ført oss? Er det et stykke av himmelen eller gjør det byte?

Jeg var student av noen utrolige designere, men Milton Glaser, hvis kurs jeg ganske vist aldri er ferdig, står fremdeles i mitt sinn. Han var ikke en forutsetning for datamaskiner for design, og mens vi unge designere som brukte datamaskiner med Photoshop 1.5 (2.0 hadde LAYERS!) Ble forvirret av hans motvilje mot datamaskiner, reagerte de raskere og billigere for designproduksjon, han sto raskt. Det førte til at vi mistenkte at hans lære var foreldet. Jeg håper Milton tilgi meg for den utsagnet da jeg var ung og tåpelig.

År senere studerte jeg en blogrant hvor noen designer ble sprengningsarbeidet Glaser for å si noe om at datamaskinen skulle være designet som en mikrobølgeovn, er å lage gourmetmatlaging. Ah-HA! Det var da det slo meg. Milton, mer mumlet om hans motvilje mot datamaskiner, så virkelig designens fremtid. Han satte det ikke på en måte som var fornuftig. Et sitat med moral eller haiku ville vært fint!

Den største forandringen

Dessverre for Glaser sammenligning er det for mange mennesker som faktisk tror at et gourmetmåltid kan tilberedes i en mikrobølgeovn på bare fire minutter. Det er også de som tror at ha Adobe CC er like godt som et diplom fra designskolen. Hvordan så Glaser det så snart teknologien var så ung? Var det elevene som fløt forbi ham i sin klasse? Hver elev måtte vise ham en portefølje for å bli akseptert i sin klasse. Når klassen startet, var det åpenbart at han virkelig kaster en sesong av The Real World: Art School.

Jeg antar at han bare visste hva datamaskinen, som et verktøy, ville bety å designe. Det var en krykke for de som ikke kunne holde tritt med pakken. Mens hengivne av Leonardo praktiserer å tegne perfekte frihåndskretser, er det andre som lager en perfekt sirkel med et klikk. Er en person foreldet? Er en annen person som bruker teknologi til sin fordel? Er en person rett og en annen feil?

Det er ikke nektet at den nåværende tilstanden for personlig teknologi har brakt designverktøy i hendene til publikum. Fra førskole tegnespill og puslespill til de funksjonene som voksne bruker til å lage bursdagskampanjer og garasjepenger, har alle sett at designen er enkel, og vi er overbetalte jerks.

Computer Monster

Det er de som studerer programvarefunksjonene, hopper over fargeteori, typografi, designhistorie og andre klasser som er tvunget på kunststudenter med det formål å banke pre-conceived ideer ut av nærhodet, slik at de kan absorbere leksjoner om kreativitet og utforske muligheter for design, og de betrakter seg fortsatt "designere".

Den største gevinsten

Jeg har alltid hatt et forferdelig øye med rette vinkler. Jeg kan ikke sentrere noe og bruke en av de klare blå linjalene med picas til tommer og alt i mellom, bare aldri jobbet for meg. Alt som ble brukt som oppslagstavle som hadde et rutenett på den (som var de fleste brett), var min eneste sjanse til å overleve de få årene før datamaskinen ble øynene mine og rystet på hendene. Jeg skylder kjemikaliene.

Layoutfunksjonene til designprogrammene har gjort det en bris å pumpe ut en hel publikasjon. Da jeg jobbet for en stor publikasjon som datasalderen ble vasket over oss, så jeg at det ikke bare skjedde produksjonstiden på mindre enn halvparten av tiden, men kostnadsbesparelsene på produksjonen var over halvparten av tidligere kostnader.

Den personlige datamaskinen, bortsett fra å ha den digitale tidsalderen skylden for slakting av utskrift, førte til en økonomisk boom for verden. Klag som vi kanskje om budgivning og crowdsourcing-områder, ga de designere over hele verden en sjanse til å konkurrere om arbeid som ikke er tilgjengelig i deres lokale.

Det ga små bedrifter et verktøy for å lykkes globalt via internett. Plutselig var verden en mulig kunde.

Gjennom programvare er halvparten av de administrative gjengivelsene som slår ned ensidige eierskap nå automatisert.

Flere millionærer kommer fra internett / datamaskinbaserte bedrifter.

Datamaskiner er gode for pranking kollegaer og ødelegger livet til dine fiender.

Med antall desktops, bærbare datamaskiner, tabletter og mobile enheter, har verden blitt tilkoblet. Vi får virkelige nyheter tatt på kameratelefoner, møt folk i forskjellige land og forskjellige kulturer på Facebook, Skype og utenlandske brudesider. Hver dag blir verden litt mindre mens vi lærer mer og mer om hverandre. Det er en positiv ting!

Muligheter florerer

Trenger vi å snakke om markedet for apper? Det handler ikke bare om koding, men også om kreativitet. Ideen, behovet og oppfyllelsen er alltid drevet av kreativ problemløsning.

Andre kreative prosjekter kan produseres over internett, så vel som markedsført og solgt. Alternativene for at folk er egen sjef, styrer sine egne carerbaner og styrer sine egne futures, er en god ting for reklamer som kan tenke på selvstartede, kommersielle prosjekter.

Tar tilbake design

Alle kan hente en hammer, men det gjør dem ikke til snekker. Som kreative tenkere må vi mestre datamaskinen som et verktøy og bruke forskjellige, bedre måter å designe med dem. Enten det er skanning av objekter for teksturer eller designelementer, hånd gjengivelsestype for en logo, eller brudd på regler når du designer et nettsted.

De som kjenner verktøyet bare for mekanisk bruk, vil aldri måle seg opp til de som kjenner kreativ designtank, og kan kunstig bruke den gjennom en så kald, livløs maskin.

Design må selvfølgelig utvikle seg selv. Verktøyene vil forandre seg, men det er kreativiteten som alltid vil være grunnlaget for design. For en stund var det Photoshop-filtre som skapte WOW! i design, men det var de som mestret filtene og brukte dem på forskjellige måter som virkelig satte høy bar for slike designelementer. Photoshop og Illustrators tips og triks fortsetter å forbløffe de som lærer dem, og det er en del av utviklingen av design. Til slutt trenger vi mindre å lære om hvordan du gjør programvaren, og mer om hvordan du lager designarbeid!

Var Milton Glaser rett på datamaskiner som ødelegger design? Har datamaskinen hjulpet eller skadet industrien? Gi oss beskjed om dine tanker i kommentarene.

Bilder © GL arkivbilder