Vintage Magazine Omslag med en "Wow Factor"
På dagen ble det ansett å være svært prestisjetunge for å få kunstverket ditt eller fotografiet omtalt på et bladmagasin , og noen av de største artistene i vår tidsdesignede magasin dekker.
Selv om vi på ingen måte har begynt å skrape overflaten av det som er tilgjengelig med denne samlingen, vil du se Jean Cocteau, Dr. Seuss og diverse internasjonale samtidskunstnere som vises i en samling som spenner fra begynnelsen av den tjue århundre til åttitallet.
Noen ble valgt for deres vintage verdi, noen for deres kunstneriske fortreffelighet, og noen på grunn av deres humor.
Her er over 40 flotte eksempler på vintage magasin dekker med en "wow" faktor.
Life Magazine, 9. oktober 1913
Kunstner: RM Crosby
Denne semi-nakne figuren var ekstremt risque for tiden. 
Vogue, 15. februar, 1917
Artist: Ukjent
Denne lunefull illustrasjonen begynner å fremkalle en tidlig moderne stil sett mer utbredt i 1920-tallet. 
McCalls august 1917
Kunstner: Dugald Walker
Walker ble påvirket av Art Nouveau-bevegelsen og Impressionism. 
Dada Magazine, desember 1918
Kunstner: M. Janco
M. Janco dekker kunst for noen av utgavene av dette seminalmagasinet av dadaisme . 
Life Magazine, 2. februar 1922
Artist: "The Flapper" av Frank X. Leyendecker
Leyendecker var kjent for sitt glassmaleri, så vel som hans reklamearbeid. Dette dekselet er hans mest berømte.
Vogue, 1926
Artist: Eduardo Garcia Benito
Benito gjorde en rekke Art Deco stil dekker for Vogue på 1920-tallet.
People's Home Journal, februar 1924
Kunstner: Walter Maya
Denne vakkert symmetriske illustrasjonen ble gjort av en mindre kjent illustratør som gjorde noen flere deksler til People's Home Journal.
Life Magazine, 18 februar 1926
Kunstner: John Held, Jr.
Held solgte sin første tegning til Life i alderen femten og illustrert for mange magasiner i hele flapperalderen. Folk ville sende ham tomme sjekker og be om originale tegninger.
Vogue, november 1927
Kunstner: George Lepape
Etter å ha studert på Ecole des Arts Décoratifs i Paris produserte Lepape utallige Art Deco-illustrasjoner.
Life Magazine, 28. september 1928.
Kunstner: Russell Patterson
Denne tegneserien studerte på Chicago Institute of Art og under Claude Monet i Paris fra 1920-1925. 
Gran Bazaar, februar / mars 1930
Kunstner: Lucio Venna
Venna var en italiensk samtidskunstner.
Illustracao, september 1930
Artist: Antonio Fino
Dette portugisiske designmagasinet inneholdt noen fremragende grafiske design.
Vanity Fair, 1930
Kunstner: Jean Carlu
Mens denne kubist-inspirerte designeren var kjent for sine plakater, gjorde han en rekke illustrasjoner for Vanity Fair.
Dommer 19. mars 1932
Kunstner: Vernon Grant
Vernon Grant er best kjent for å lage Snap, Crackle og Pop karakterene for Rice Krispies frokostblandinger. Han var også en flink illustratør av mange magasinomslag.
Natura, 1933
Kunstner: Paolo Garretto
Garretto var en gigant i reklamevirksomheten i 1920- og 1930-tallet, men falt ut av favør både under og etter krigen på grunn av hans politiske tilpasninger med Mussolini.
Populærvitenskap, juni 1933
Kunstner: Edgar Franklin Wittmack
Wittmack var best kjent for sine populære Science dekker produsert under depresjonen.
Populærvitenskap, april 1933
Kunstner: Edgar Franklin Wittmack
Livet, mai 1934
Kunstner: Dr. Seuss
Theodor Geisel begynte sin karriere som en produktiv illustratør under eget navn, men begynte å vedta sitt mer kjente navn "Dr. Seuss "som han ønsket å begynne å markedsføre seg selv som en barnebokillustrator.
Historie mars 1940
Artist: Ukjent
Dette kvinnemotemagasinet fra Japan inneholdt flotte illustrasjoner på dekslene.
Lørdag kveld post, 6. oktober 1945
Artist: Alajalor
Denne mindre kjente illustratoren dekker også for New Yorker og ytterligere dekker for posten.
Gourmet, januar 1947
Kunstner: Henry Stahlhut
Denne artisten illustrert noen få deksler for Gourmet, som annonserte at den falt i 2009.
Fortune, november 1951
Kunstner: Jerome Snyder
Leo Lionni, en nederlandsk-født kunstner, var kunstdirektør for Fortune og medredaktør av Print Magazine. Han overvåket produksjonen av Fortune dekker i noen år på 1950-tallet. Kunstneren, Jerome Snyder, var den første Art Director of Sports Illustrated.
"Gebrauchsgraphik - International Advertising Art", januar 1952
Artist: Ukjent
Gebrauchsgraphik var en viktig forløper av design og grafikk magasiner som vi har i dag. 
"Gebrauchsgraphik - International Advertising Art", februar 1952
Artist: Ukjent 
"Gebrauchsgraphik - International Advertising Art", desember 1952
Kunstner: Jean Cocteau
Kunstner, dramatiker og filmskaperen Jean Cocteau var en av de mer innflytelsesrike artister i det 20. århundre. 
"Gebrauchsgraphik - International Advertising Art", august 1952
Artist: Breker 
Folk, 29. juli 1953
Fotograf: Ukjent
Dette var bare en av de mange magasinet dekker med den kjente skuespillerinnen, Marilyn Monroe. Legg merke til at den ble tatt før Photoshop-alderen, og hun ser fortsatt fantastisk ut. 
Fortune, april 1953
Kunstner: N. Foujita
En annen bemerkelsesverdig Lionni cover for Fortune, tegnet av N. Foujita.
Print Magazine, september-okt. 1955
Artist: Ukjent
Dette populære magasinet for grafiske designere og kunstnere i magasinet og reklameindustrien begynte i 1940. 
Glamour Photography, sommer 1957
Artist: Ukjent
Dette er et godt eksempel på "girlie magazine" dekker på 1950-tallet. Andre titler med lignende deksler er "Wink" og "Titter". For å komme seg rundt morallover, måtte utgivere presentere bladet som kunstbasert.
Bedre hjem og hager, september 1958
Kunstner: Jan Balet
Balet studerte på kunst og håndverkskolen i München og dro i protest etter at Hitler overtok Tyskland. Hans flittige arbeid dukket opp i mange mote magasiner og i reklame. Han døde i 2009.
Esquire, januar 1958
Artist: Ukjent
Esquire inneholder ofte deksler med enestående design.
The Journal of Commercial Art, oktober 1959
Artist: Ukjent
Dette dekket dukket opp i det første året av Journal, nå kjent som Communication Arts magazine. 
Journal of Commercial Art, august 1961
Kunstner: Lowell Herrero
Herreros karriere som illustratør og fin kunstner har spredd depresjonen, andre verdenskrig, og oppgangen til Silicon Valley. Han bruker nå mesteparten av sin tid til sine malerier.
Design, juni 1961
Artist: Ukjent
Dette dekket ble uttalt under designens kunstdirektør, Ken Garland .
Sport Illustrert, 3. april 1961
Artist: Ukjent
Dette dekselet tar Sports Illustrated tilbake til sine røtter på 1930-tallet, da det ble kjent som "amerikansk golfspiller".
Design, februar 1968
Artist: Ukjent
Dette dekselet refererer til fading påvirkning av "Mod" kulturen av Carnaby Street i London. Merk Batman. 
Hvilken ?, juli 1968
Artist: Ukjent
Dette Det britiske magasinet er fortsatt publisert i dag som britisk tilsvarende forbrukerrapporter.
November 1968, design
Artist: Ukjent 
Livet 21. august 1970
Fotograf: Ukjent
Dette dekselet markerer overgangen fra "swinging 60's" moten til de mer dowdy tidlig 70-tallet.
Bil, november 1973
Fotograf: Ukjent
1970-tallet var ansvarlig for noen av de verste "sitronbilene" i historien. Dette dekselet bekrefter det.
Viva Magazine, august 1974
Fotograf: Ukjent
Dette dekselet snakker for seg selv.
Beregning, juli 1984
Kunstner: Harry Blair
Selv om vi kunne ha medtatt et hvilket som helst antall corny 80s datautskrifter i denne samlingen, er dette dekket kjent for sin dekning av den nye Apple IIc og løftet om å lage grafikk "den enkle måten" med Atari Artist.
Print Magazine, mars / april 1988
Artist: Ukjent
Utskrift fortsetter å være en go-to kilde for de i designindustrien og fans av populærkulturen. 
Har du et favorittmagasinomslag fra dagen tilbake? Vennligst legg inn det i vår kommentar seksjon.